Gounod: Faust at Bayerische Staatsoper conducted by Daniele Rustioni
Gounod: Faust at Bayerische Staatsoper
Gounod’s “Faust” at Munich Opernfestspiele
“…Musically, things were excellent. Daniele Rustioni conducted a broad and rich-toned reading of Gounod’s score and the orchestra played magnificently. Detail was all – I particularly relished the cello counter melody in Siebel’s Act IV Romance. The chorus was outstanding – it was worth the price of entry just to hear their unaccompanied lines following Valentin’s death, truly perfect.”
Opera Now, Francis Muzzu
https://www.opera-now.com/content/reviews/gounod-faust-at-bayerische-staatsoper-live-review
“… For Rustioni, the stakes are high as he is set to conduct a new production of Faust at La Scala, it is therefore a way for him to rehearse the work with an orchestra he knows, and what's more, one of the best opera orchestras in the world. And this trial run, almost literally, is a masterstroke, so immense was the triumph won by the conductor and orchestra.
Immediately one feels Rustioni's grip on the orchestra, and the commitment of the musicians who play with enthusiasm, producing a brilliant and particularly refined sound : one hears every level, every section, every line…The sound is clear, brilliant as noted… This music constantly demands subtlety, a crystalline rendering, a truly present sound that never abandons lightness. It is not about massive and impressive Grand-Opéra, but about seeking a transparency and flexibility that can be found in Halévy or even in serious Rossini. The whole difficulty comes from this weaving of influences, for which – a look at Offenbach would also not be unhelpful - Gounod has a strong sensibility, but also a true sense of scene and theatre ; he knows how to handle irony, and makes great use of instrumental timbres.
Similarly, the dark moments (the very beginning of the overture) must truly convey something infernal and fatal, with a very slow tempo, to then breathe with the melody (which is that of “avant de quitter ces lieux”). Gounod is never heavy, never massive ; he even has something of a Mozartean transparency at times (his Mephisto is Don Juan-esque...) : that's why, once again, never consider it a kind of big machine... Rustioni succeeded in transfiguring the third act, where the orchestra "accompanies" the action in the manner of a continuo, with discretion and constant presence.
The garden scene is one of the most successful moments of the evening.
…more at ease with the fourth and fifth acts, Rustioni is tenser, more restrained too, darker, more "felt," to deliver an anthology fifth act, a miracle of voice-pit balance and an immense musical moment.In short, Daniele Rustioni's conducting will undoubtedly require further deepening…The fact remains that overall, it is a direction that shows the conductor he is and the future he has. We can discuss this or that, we can quibble, but what a Faust it was.”
Wanderer, Guy Cherqui
https://wanderersite.com/en/article/faust-en-triomphe-a-munich
“Daniele Rustioni repetía asimismo como director y, con su creciente familiaridad con el repertorio francés gracias a su titularidad musical en la Ópera de Lyon, su Faust fue tan idiomático como el Freischütz del día anterior. Al italiano le sobran energía y capacidad para dobles cometidos tan dispares como estos y siempre sabe sacar el máximo rendimiento de la orquesta, al tiempo que no deja de estar pendiente un solo momento de los cantantes.”
El País, Luis Gago
Gounods Faust erlebt in München eine exzellente musikalische Aufführung
“Das Hauptaugenmerkmal dieses Abends gilt aber der musikalischen Darbietung. Und hier werden die Hörerwünsche total erfüllt. Daniele Rustioni am Dirigentenpult leitet unaufgeregt das Bayerische Staatsorchester. Seine musikalische Vorstellung entspricht der Partitur von Gounod. Schon mit dem ersten Akkord erzeugt er die nötige Spannung, die er den ganzen Abend lang aufrechterhält. Je nach Situation erklingt es aus dem Graben geheimnisvoll, freudig jubelnd, zart, kraftvoll, romantisch, martialisch. Bei den Auftritten wirkt der Trommelwirbel wie das Feuern aus einer Maschinenpistole.
Ein weiteres Plus dieser Aufführung ist der Chor des Bayerischen Staatsoper, der wiedermal eine eindrucksvolle Leistung abliefert. Ob als Soldaten, feierndes Volk oder Mob der Marguerite das Leben zur Hölle macht, der Chor besticht stets durch seinen satten Klang.
…Diese exzellente musikalische Darbietung wird zum Schluss vom Publikum gebührend gefeiert.”
Klassik Begeistert, Jean-Nico Schambourg
Bayerische Staatsoper 2025-26 Reviews: Der Freischütz
Tcherniakovs moderne Inszenierung raubt der Romantik den Atem – die Musik rettet den Abend
Dem ehemaligen Ersten Gastdirigenten der Bayerischen Staatsoper gelingt eine orchestral herausragende Aufführung von Carl Maria von Webers Oper.
…Rustioni reizt dabei die an älterer Musik geschulte Flexibilität des Bayerischen Staatsorchesters aus. Das Klarinettensolo in der Ouvertüre wirkt tatsächlich wie eine Neuentdeckung, die Hörner rauschen, wenn die Jagd besungen wird. Und da in der Wolfsschlucht auf der Bühne nicht viel passiert, kann man sich (endlich) voll und ganz auf die sinfonische Musik diesel Szene und hire wilden Steigerungen einlassen.
Dem 41-jährigen Italiener gelingen auch die biederen Singspiel-nummern, weil er Weber hier nicht mit Lortzings oder Marschners Biedersinn verwechselt, sondern sir von der Eleganz der französischen Opéra comique her versteht. Und ganz am Ende der Oper, beim Auftritt des Eremiten, verdicken die Posaunen den Orchesterklang nicht, sondern erscheinen wirklich als überraschende Klang-sensation als Umkehrung der Komtur-szene aus Mozarts “Don Giovanni” mit anderen Vorzeichen.
Ein paar Wackler, die deutlich erkennen ließen, wie selten der “Freischütz” auf dem Spielplan steht, gab es in der letzten von drei Festspielaufführungen auch. Sonst aber erwies sich die Abwesenheit von Alltagsroutine durchwegs als künstlerischer Gewinn. Und anders als der Generalmusikdirektor und sein designierter Nachfolger dirigiert Rustioni auch ohne erhobenen Zeigefinger und den Gestus, irgendetwas beweisen zu müssen.
…Leider hat Rustioni seinen Vertrag als Erster Gastdirigent der Bayerischen Staatsoper schon 2023 wiener stillschweigend auslaufen lassen.
Aber er ist trotzdem in der kommenden Spielzeit mit einer Neuproduktion von “Mazeppa” sowie Repertoirevorstellungen Von “Rigoletto” und “Der fliegende Holländer” präsent. Aber leider, wie der “Freischütz” beweist, Dock et was zu selten.
Abendzeitung München, Robert Braunmüller
Der Freischütz at the Bayerische Staatsoper
“Daniele Rustioni, the Staatsoper’s principal guest conductor from 2021 to 2023 and now principal guest conductor at the Met, plainly retained his rapport with the Bayerisches Staatsorchester. At the curtain call, he raised its players section by section, visibly delighted by what they had accomplished. After ten months of opera and six weeks of festival performances, the orchestra still sounded as though the season had only just begun.”
https://ajgoldmann.substack.com/p/bavarias-long-opera-summer
“Musicalmente, no se pudo pedir más. La orquesta, en este lugar y con Daniele Rustioni al frente, destila emocionante autenticidad. Excelente también el coro, evocando esos emotivos pasajes que tanto nos acercan al Wartburgh de Tannhäuser.”
Ritmo, Juan Antonio Llorente
Daniele Rustioni conducted with an Italianate warmth that really sang. The Overture was well-paced and details abounded – the cello accompaniment in “Leise, liese” was luscious. The orchestra and chorus, as one comes to expect in Munich, were superb.
Operawire, Francis Muzzu
https://operawire.com/bayerische-staatsoper-2025-26-review-der-freischutz/